Aliens

Aliens es una película de acción de ciencia ficción de 1986 dirigida por James Cameron y protagonizada por Sigourney Weaver, Carrie Henn, Michael Biehn, Lance Henriksen, William Hope y Bill Paxton. Siendo una secuela de la película Alien de 1979, Aliens sigue al personaje de Weaver, Ellen Ripley, mientras regresa al planeta donde su tripulación se encontró con la criatura alienígena hostil, esta vez acompañada por una unidad de Marines Coloniales.

El tono de acción y aventura de Aliens contrastaba con los motivos de terror de la película Alien original. Tras el éxito de la película The Terminator (1984), que ayudó a establecer a Cameron como un importante director de acción, 20th Century FOX dio luz verde a Aliens con un presupuesto de aproximadamente 18 millones de dólares. Fue filmada en Inglaterra en Pinewood Studios y en una planta de energía fuera de servicio.

Aliens recaudó USD $ 86 millones en la taquilla nacional durante su estreno en cines en 1986 y USD $ 131 millones a nivel internacional. La película fue nominada a siete premios de la Academia, incluida una nominación a Mejor Actriz para Sigourney Weaver. Ganó en las categorías de Edición de Efectos de Sonido y Efectos Visuales. Ganó ocho premios Saturn, incluida la mejor película de ciencia ficción, la mejor actriz para Weaver y la mejor dirección para Cameron.

Trama[]

Después de haber escapado al aterrador encuentro con un Xenomorfo a bordo de la nave USCSS Nostromo, Ellen Ripley es rescatada y revivida después de estar a la deriva del espacio en hipersueño. Un representante de la corporación Weyland-Yutani, Carter Burke le revela a Ripley que ha estado dormida durante 57 años. En una entrevista ante un panel de ejecutivos, su testimonio sobre el Xenomorfo y su papel en la destrucción del USCSS Nostromo es recibido con un escepticismo extremo ya que no se ha encontrado evidencia física de la criatura. Como consecuencia, a Ripley le es revocada su licencia de vuelo espacial de manera indefinida y además se entera de que LV-426, el planetoide donde su tripulación se encontró por primera vez con aquella amenaza extraterrestre, es ahora el hogar de una colonia terraformadora.

Algún tiempo después, Ripley recibe la visita de Carter Burke, un representante de su antiguo empleador Weyland-Yutani, y el teniente Gorman de los Marines Coloniales, quienes le informan que se ha perdido el contacto con la colonia en LV-426. La compañía tiene la intención de enviar a Burke y una unidad de Colonial Marines para investigar, y se ofrece a restaurar el estado de vuelo de Ripley y recoger su contrato si los acompaña como consultora. Conmocionada y atormentada por su encuentro anterior con el Alien en el Nostromo, Ripley inicialmente se niega a unirse, pero acepta después de que le prometieron que el equipo destruirá cualquier Alien encontrado y no intentará estudiarlo o recolectarlo. A bordo del buque de guerra USS Sulaco, se le presenta a los Marines Coloniales, incluyendo a Sargento Apone, Cabo Hicks, Soldados Vasquez y Hudson y el androide sintético Bishop, hacia quien Ripley es inicialmente hostil debido a su experiencia pasada con Ash a bordo del Nostromo.

La expedición fuertemente armada desciende a la superficie del LV-426 a través de una nave de desembarco, donde encuentran la colonia dañada y aparentemente abandonada. Dos Abrazacaras vivos se encuentran en tanques de contención en el laboratorio médico, y el único colono encontrado es una niña joven traumatizada apodada "Newt". Los marines determinan que el resto de los colonos están agrupados en la estación de procesamiento de atmósfera de propulsión nuclear, donde encuentran un gran nido de Aliens lleno de los cuerpos de los colonos, que han sido acurrucados en las paredes como anfitriones de más Aliens. Pronto, los Aliens atacan y matan a la mayor parte de la unidad antes de capturar a Apone y Dietrich, mientras que Ripley es capaz de rescatar a Hicks, Vasquez y Hudson. Con Gorman inconsciente durante el rescate, Hicks asume el mando y ordena a la nave de desembarco que recupere a los supervivientes. para regresar al Sulaco y destruir la colonia desde la órbita. Sin embargo, un polizón Alien mata a la tripulación de la nave de descenso en vuelo, provocando que la nave se estrelle contra el procesador de atmósfera. Posteriormente, los humanos supervivientes se atrincheran dentro del complejo de la colonia.

Ripley descubre que fue Burke quien ordenó a los colonos que investigaran la nave espacial abandonada donde la tripulación de Nostromo encontró por primera vez los huevos de Alien, actuando sobre la base del testimonio que ella dio después de ser rescatada, y que espera devolver los especímenes de Alien a los laboratorios de la compañía donde pueda. beneficiarse de su uso como armas biológicas. Ella amenaza con exponerlo, pero Bishop pronto informa al grupo de un peligro mayor: el procesador de atmósfera dañado se ha vuelto inestable y pronto detonará con la fuerza de un arma termonuclear. Se ofrece como voluntario para usar el transmisor de la colonia para pilotar la nave de desembarco restante del Sulaco a la superficie por control remoto para que el grupo pueda escapar.

Ripley y Newt descansan durmiendo durante unos momentos en el laboratorio médico, pero se despiertan poco después y se encuentran encerradas en la habitación con los dos Abrazacaras, que han sido liberados de sus tanques. Ripley puede alertar a los marines, quienes las rescatan y matan a las criaturas. Ripley culpa a Burke de ser responsable, sugiriendo que estaba intentando impregnarlas a ella y a Newt para poder pasar de contrabando los embriones Aliens implantados más allá de la cuarentena de la Tierra. Ella continúa sugiriendo que probablemente habría matado al resto de los marines en hipersueño durante el viaje de regreso para mantener la artimaña en secreto. Los marines eligen ejecutar a Burke, pero antes de que puedan actuar, la energía eléctrica del complejo se corta repentinamente y varios Aliens atacan a través del techo. Hudson, Burke, Gorman y Vasquez mueren mientras Hicks resulta herido y Newt es capturada por los Aliens.

Ripley y un Hicks lesionado llegan hasta donde están Bishop y la segunda nave de descenso, pero Ripley se niega a dejar a Newt atrás. Ella se arma pesadamente con un arma combinada de rifle de pulso/lanzallamas, viaja hasta la Colmena de Aliens y rescata a Newt en la estación de procesamiento. Antes de irse, las dos se encuentran de repente con la Reina Alien en su cámara sentada sobre su enorme saco de huevos. Frente a la Reina sola y rodeada de sus compañeros Aliens, Ripley "razonó" con ella y amenazó con destruir todos sus huevos si ella y Newt eran atacadas. Aparentemente comprendiendo esto, la Reina le indica a sus tropas Aliens que los ignoren cuando sintió que Ripley tenía un arma. Sin embargo, cuando uno de los huevos comienza a eclosionar, Ripley incinera la mayoría de ellos, enfureciendo a la Reina, quien se libera de su saco de huevos. Perseguidas por la Reina, Ripley y Newt se reúnen con Bishop y Hicks en la nave y escapan momentos antes de que la colonia sea destruida por la explosión nuclear.

De vuelta a bordo del Sulaco, el alivio de Ripley y Bishop por su estrecha fuga se interrumpe cuando la Reina de repente sale de su escondite en el tren de aterrizaje de la nave, empala a Bishop con su cola y lo rompe por la mitad. La Reina dirige su atención a Newt, pero Ripley se enfrenta a ella y se enfrenta a la Reina en un combate con un cargador de carga exotraque. Después de una breve pelea, las dos caen en una gran esclusa donde Ripley la abre, arrojando a la Reina al espacio profundo hacia su muerte inminente. Ripley cierra la escotilla y trepa a un lugar seguro antes de que ella, junto con Newt, Hicks inconsciente y Bishop aún en funcionamiento, se sumen en hipersueño para regresar a la Tierra.

Elenco[]

Van Leuwen - Paul Maxwell
Representante de ECA - Valerie Colgan
Hombre de seguros - Alan Polonsky
Líder del equipo de salvamento - (desconocido)
Técnico médico de la Estación Gateway - Alibe Parsons
Doctor de la Estación Gateway - Blain Fairman
Enfermera de la Estación Gateway - (desconocida)
Colono en capullo - Barbara Coles
Operador de Power Loader - John Lees
Xenomorph Warrior
- Carl Toop
- Eddie Powell
Russ Jorden - Jay Benedict
Anne Jorden - Holly De Jong
Timothy Jorden - Christopher Henn
Lydecker - William Armstrong
Simpson - Mac McDonald

Orígenes e inspiración[]

Mientras completaba la preproducción de The Terminator en 1983, el director James Cameron discutió la posibilidad de trabajar en una secuela de Alien (1979) con el productor David Giler. Siendo un fan de la película original, Cameron estaba interesado en crear una secuela y entró en un aislamiento autoimpuesto para pensar en un concepto para Alien II. Después de cuatro días, Cameron produjo un tratamiento inicial de cuarenta y cinco páginas, aunque los cambios de gestión en 20th Century FOX dieron como resultado que la película se suspendiera, ya que sentían que Alien no había generado suficientes ganancias para justificar una secuela. Un conflicto de programación con el actor Arnold Schwarzenegger provocó al rodaje de The Terminator retrasarse nueve meses (ya que Schwarzenegger estaba filmando Conan the Destroyer), lo que le daba a Cameron tiempo adicional para escribir un guión para Aliens. Mientras filmaba The Terminator, Cameron escribió noventa páginas para Aliens, y aunque el guión no estaba terminado, FOX quedó impresionado y le dijo que si The Terminator era un éxito, podría dirigir Aliens.

Tras el éxito de The Terminator, Cameron y su socia Gale Anne Hurd recibieron la aprobación para dirigir y producir la secuela de Alien, programada para su estreno en 1986. A Cameron le atrajo la oportunidad de crear un mundo nuevo y optó por no seguir la misma fórmula que Alien, sino por crear una secuela de combate digna que se enfoque "más en el terror, menos en el horror". Sigourney Weaver, quien interpretó a Ellen Ripley en Alien, tenía dudas sobre el proyecto, pero después de conocer a Cameron expresó interés en volver a visitar a su personaje. 20th Century FOX, sin embargo, se negó a firmar un contrato con Weaver por una disputa de pago y le pidió a Cameron que escribiera una historia excluyendo a Ellen Ripley. Se negó alegando que FOX había indicado que Weaver había firmado cuando comenzó a escribir el guión. Con la insistencia de Cameron, FOX firmó el contrato y Weaver obtuvo un salario de USD $ 1 millón, una suma equivalente a treinta veces lo que le pagaron por la primera película. Weaver apodó su papel en la secuela de Alien como "Rambolina", refiriéndose a John Rambo de la saga cinematográfica Rambo, y afirmó que ella abordó el papel como algo similar al papel titular en Enrique V o mujeres guerreras en la literatura clásica china.

Cameron se inspiró para la historia de Aliens en la Guerra de Vietnam, una situación en la que una fuerza tecnológicamente superior se encontraba atrapada en un entorno extranjero hostil: "Su entrenamiento y tecnología son inapropiados para los detalles, y eso puede verse como análogo a la incapacidad de potencia de fuego estadounidense superior para conquistar al enemigo invisible en Vietnam: mucha potencia de fuego y muy poca sabiduría, y no funcionó". En la historia de Aliens los Marines Coloniales son contratados para proteger los intereses comerciales de Corporación Weyland-Yutani, lo que corresponde a la creencia de que los intereses corporativos fueron la razón por la que se enviaron tropas estadounidenses a Vietnam del Sur. La actitud de los marines fue influenciada por la Guerra de Vietnam; se les retrata como arrogantes y confiados en su inevitable victoria, pero cuando se encuentran frente a un enemigo menos avanzado tecnológicamente pero más decidido, el resultado no es el que esperaban.

Concepto y diseño[]

El arte conceptual temprano fue creado por Syd Mead, quien había trabajado en Blade Runner, 2010: The Year We Make Contact y TRON. Uno de los diseños originales de la nave espacial USS Sulaco era esférico, pero fue rediseñado ya que la nave estaría fuera de cuadro debido a la relación de aspecto de la película. James Cameron le mostró a Mead su propio arte conceptual y el resultado final fue descrito como una "pistola de cohetes que transporta cosas". Se pidió a los artistas conceptuales que incorporaran reconocimientos subliminales a la Guerra de Vietnam, que incluían el diseño de la nave de descenso como una combinación de un F-4 Phantom II y un AH-1 Cobra.

British Airways estaba reequipando varios de sus tractores de remolcadores de aviones, y la tripulación logró comprar un remolcador para usarlo como transporte blindado de personal. Inicialmente pesaba 70 toneladas cortas (64.000 kg), y aunque la tripulación extrajo 35 toneladas cortas (32.000 kg) de plomo, el piso de la central eléctrica tuvo que ser reforzado para soportar el peso. El equipo usó muchos elementos "basura" en los diseños del escenario, como el inodoro de Ripley, que provenía de un Boeing 747. Los casilleros, los motores de helicópteros y las máquinas expendedoras se usaron como elementos del escenario en la escena inicial de las cámaras de hipersueño. Se le pidió al diseñador de producción Peter Lamont que redujera el costo de varias escenas, incluida la secuencia de hipersueño de los Marines aún no filmada. Gale Hurd quería cortar la escena por completo, pero Lamont y Cameron sintieron que era importante para la secuencia de la película. Para ahorrar costos, sólo se crearon cuatro cámaras de hipersueño y se utilizó un espejo para crear la ilusión de que había doce en la escena. En lugar de utilizar sistemas hidráulicos, las cámaras se abrieron y cerraron mediante cables operados por titiriteros.

Las armas utilizadas por los Marines se basaban en armas reales y completamente funcionales. Los armeros británicos usaban armas que consideraban las más confiables para disparar balas de fogueo y aquellas que parecían futuristas. Los rifles de pulso se crearon a partir de un Subfusil Thompson, con un guardamanos adjunto de una escopeta Franchi SPAS-12 y un receptor Remington calibre 12 modelo 870P con cañón. Las armas inteligentes que llevaban Vasquez y Drake se basaban en la ametralladora alemana MG-42 y se maniobraban con arneses steadicam creados con piezas antiguas de motocicletas. El personal encontró que los lanzallamas eran el arma más difícil de crear y usar, ya que eran las más pesadas y peligrosas.

Rodaje[]

Aliens fue filmada con un presupuesto de USD $ 18 millones en Pinewood Studios, con una producción que duró diez meses. La producción se vio afectada por una serie de interrupciones del personal y del reparto. Se dijo que el rodaje fue problemático debido a los enfrentamientos culturales entre James Cameron y el equipo británico, y el equipo tenía lo que el actor Bill Paxton llamó una forma de trabajar "verdaderamente contratada". Cameron, quien es conocido por ser un director duro y en ese momento estaba obligado a un presupuesto bajo con una fecha de estreno fijada que no podía retrasar, tuvo dificultades para adaptarse a las prácticas de trabajo, como las pausas regulares para la hora del té que llevaron la producción a una parada temporal. El equipo era admirador de Ridley Scott, y muchos creían que Cameron era demasiado joven e inexperto para dirigir una película como Aliens, a pesar de los intentos de Cameron de mostrarles su película anterior, The Terminator, que aún no se había estrenado en el Reino Unido.

Algunas escenas del nido Alien fueron filmadas en la central eléctrica de Acton Lane en Acton, Londres. El equipo pensó que era un lugar perfecto para filmar debido a sus pasillos con parrilla y numerosos pasillos. Sin embargo, se encontraron problemas con el óxido y el asbesto, y se requirió que el personal gastara dinero para limpiar el asbesto. El set de la Colmena Alien no se desmanteló después de la filmación y se reutilizó en 1989 como el set de Axis Chemicals para la película Batman. Cuando el equipo de Batman entró al set, encontraron la mayor parte intacta.

En un momento, los miembros del equipo se burlaron de la esposa de Cameron, la productora Gale Anne Hurd, preguntándole quién era el productor e insistiendo en que solo obtenía el crédito de productor porque ella estaba casada con el director. Se produjo una huelga cuando Cameron se enfrentó a un camarógrafo que no cooperaba y se negó a iluminar una escena como Cameron quería. El camarógrafo había iluminado intensamente el nido Alien, mientras que Cameron insistía en su visión original de un nido oscuro y premonitorio, confiando en las luces de la armadura de los Marines para la iluminación de esa escena. Después de que el camarógrafo fuera despedido, Hurd logró convencer a los miembros del equipo para que regresaran al trabajo.

Música[]

El compositor de música James Horner sintió que no se le había dado suficiente tiempo para crear una partitura musical. Horner llegó a Inglaterra y esperaba que la película estuviera "bloqueada" para poder escribir la partitura en seis semanas, lo que pensó que era tiempo suficiente. Horner, sin embargo, descubrió que todavía se estaba filmando y editando, y no pudo ver la película. Visitó los sets y las salas de edición durante tres semanas y descubrió que el editor Ray Lovejoy apenas se mantenía al día con la carga de trabajo debido a las restricciones de tiempo. Horner creía que James Cameron estaba preocupado por los efectos de sonido, citando que Cameron pasó dos días con el ingeniero de sonido creando los sonidos para los rifles de pulso. También se quejó de que le dieron un estudio de grabación obsoleto; la partitura fue grabada con la Orquesta Sinfónica de Londres en Abbey Road Studios.

Seis semanas después del estreno en cines, no se había realizado ningún doblaje y no se había compuesto la partitura, ya que Horner no pudo ver la película completa. La pista final para la escena en la que Ripley lucha contra la Reina Alien se escribió de la noche a la mañana. Cameron reelaboró completamente la escena, dejando que Horner reescribiera la música. Como Gale Hurd no tenía mucha experiencia en producción musical, ella y Cameron negaron la solicitud de Horner de retrasar la película cuatro semanas para que pudiera terminar la partitura. Horner sintió que, con más tiempo, podría obtener la música al 100% de su satisfacción, en lugar del 80% que estimaba que había podido lograr. La música se grabó en aproximadamente cuatro días. A pesar de los inconvenientes, Horner recibió una nominación al Premio de la Academia (la primera) por Mejor Banda Sonora Original.

Horner declaró que las tensiones entre él y Cameron eran tan altas durante la postproducción que asumió que nunca volverían a trabajar juntos. Horner creía que los cronogramas de filmación de Cameron eran demasiado breves y estresantes. Los dos se separaron hasta 1997 cuando Cameron, impresionado con la partitura de Horner para Braveheart, le pidió que compusiera la partitura para Titanic.

Efectos visuales[]

Los hermanos Robert y Dennis Skotak fueron contratados para supervisar los efectos visuales, habiendo trabajado previamente con James Cameron en varias películas de Roger Corman. Se utilizaron dos etapas para construir la colonia en LV-426, utilizando modelos en miniatura que tenían un promedio de seis pies de alto y tres pies de ancho. Filmar las miniaturas fue difícil debido al clima; el viento soplaría sobre los puntales, aunque resultó útil para dar el efecto del clima en el planeta. Cameron usó estas miniaturas y varios efectos para hacer que las escenas parecieran más grandes de lo que realmente eran, incluyendo retroproyección, espejos, divisores de haz, divisiones de cámara y miniaturas en primer plano.

Los trajes de Alien se hicieron más flexibles y duraderos que los usados en la película Alien, para expandir los movimientos de las criaturas y permitirles gatear y saltar. Se contrataron bailarines, gimnastas y especialistas para interpretar a estos Aliens. La cabeza de la criatura cambió de la forma elegante utilizada en Alien, ya que la tripulación pensó que la forma original se rompería con la mayor movilidad de las criaturas. Se agregaron crestas a lo largo de la cabeza para aumentar su durabilidad durante los movimientos.

Las escenas que involucran a la Reina Alien fueron las más difíciles de filmar, según el personal de producción. La empresa de Stan Winston en los Estados Unidos creó una maqueta de tamaño real para ver cómo funcionaría. Una vez que se completaron las pruebas, el equipo que trabajaba en la Reina voló a Inglaterra y comenzó a trabajar en la creación de la versión final. De pie a catorce pies, fue operado usando una mezcla de titiriteros, barras de control, hidráulica, cables y una grúa arriba para sostenerlo. Dos titiriteros estaban dentro del traje operando sus brazos, y se requirieron dieciséis para moverlo. Todas las secuencias que involucran a la Reina fueron filmadas en cámara sin manipulación de postproducción.

Recepción[]

Taquilla[]

Muy esperada por los fans tras el éxito de Alien, Aliens fue estrenada en Estados Unidos el 18 de julio de 1986 y el 26 de septiembre en el Reino Unido. La película se estrenó en 1,437 cines con una recaudación bruta de apertura promedio de USD $ 6,995 y un fin de semana bruto de USD $ 10,052,042. Fue número uno en la taquilla de Estados Unidos durante cuatro semanas consecutivas, recaudando 85,1 millones de dólares, y sigue siendo la película de Alien con mayor recaudación en la taquilla de Estados Unidos cuando no se ajustan los valores en base a la inflación. La película recaudó otros USD $ 45,9 millones fuera de América del Norte, para un total bruto de USD $ 131 millones.

Reseñas[]

Las pruebas y las pre-proyecciones no pudieron realizarse para Aliens debido a que la película no se completó hasta la misma semana de su estreno. Una vez que se estrenó en los cines, la reacción de la crítica y la audiencia fue muy positiva. El crítico Roger Ebert le dio a la película 3.5 estrellas de 4 y la calificó de "dolorosa e incesantemente intensa" y un "excelente ejemplo de arte cinematográfico". También dijo que "cuando salí del cine, se me hizo un nudo en el estómago por la montaña rusa de violencia de la película". Walter Goodman, de The New York Times, dijo que era un "espectáculo en llamas, destellante, estrepitoso y crepitante que te mantiene saltando de tu asiento a pesar de tus mejores instintos y las tácticas de miedo básicamente convencionales". La revista Time presentó la película en la portada de su edición del 28 de julio de 1986, llamándola la "película más aterradora del verano". El crítico de Time, Richard Schickel, declaró que la película es "una secuela que supera a su predecesora en el alcance de su atractivo, al tiempo que le da a Weaver nuevas dimensiones emocionales para explorar". La selección de la portada de Aliens para la revista Time se atribuyó a la exitosa recepción de la película, así como a su novedoso ejemplo de una heroína de acción de ciencia ficción. Haciendo eco de la evaluación de Time, Dave Kehr de The Chicago Reader calificó la película como "una secuela que supera al original".

Las reseñas de la película se han mantenido en su mayoría positivas a lo largo de los años. En una entrevista de 1997, Weaver declaró que Aliens "hizo que la primer Alien pareciera un sándwich de pepino". En una reseña de 2000, el crítico de cine James Berardinelli dijo: "Cuando se trata del matrimonio lógico de acción, aventura y ciencia ficción, pocas películas son tan efectivas o logradas como Aliens ". La colaboradora de Austin Chronicle, Marjorie Baumgarten, calificó la película en 2002 como "un festival de acción sin parar". Según 48 reseñas, la película tiene una calificación de "Fresco certificado" del 100% en Rotten Tomatoes con una puntuación media de la crítica de 8,8 sobre 10. También tiene una puntuación de 87 sobre 100 ("reconocimiento universal") en el otro importante agregador de reseñas Metacritic.

Reconocimientos[]

Aliens fue nominada a siete premios de la Academia, incluyendo Mejor Música, Mejor Sonido, Mejor Montaje de Película y Mejor Dirección de Arte/Decoración de Escenario. Ganó dos premios por Edición de efectos de sonido y Efectos visuales. Sigourney Weaver recibió su primera nominación al Premio de la Academia como Mejor Actriz y, aunque no ganó, se consideró una nominación histórica para una actriz para ser considerada para una película de ciencia ficción/terror, un género al que la Academia le dio poco reconocimiento en 1986.

Aliens recibió cuatro nominaciones a los premios BAFTA y ganó en la categoría de Efectos Visuales. Ganó ocho premios Saturn en las categorías de Mejor película de ciencia ficción, Mejor actriz (Sigourney Weaver), Mejor actor de reparto (Bill Paxton), Mejor actriz de reparto (Jenette Goldstein), Mejor interpretación de un actor más joven (Carrie Henn), Mejor dirección (James Cameron), Mejor guión (James Cameron) y Mejores efectos especiales (Stan Winston y LA Effects Group).

La revista Time nombró a Aliens en su lista Best of '86 y la calificó como una "combinación técnicamente asombrosa de los géneros de terror, ciencia ficción y comedia". En 2007, Entertainment Weekly nombró a Aliens como la segunda mejor película de acción de todos los tiempos, detrás de Die Hard. En un análisis de Rotten Tomatoes de las 100 mejores películas de ciencia ficción, Aliens ocupa el décimo lugar entre las películas mejor revisadas del género. En 2004, Aliens ocupó el puesto 35° en "Los 100 momentos más aterradores de películas" de Bravo por la escena en la que Ripley y Newt son atacadas por dos Abrazacaras; la película Alien original ocupó el segundo lugar por la escena del Quebrantapecho. IGN la clasificó en tercer lugar en su lista de "25 mejores películas de acción de todos los tiempos", afirmando que '"no habrá una película de Alien tan aterradora, o emocionante, como esta nunca más".

Edición especial[]

Una "Edición Especial" de Aliens fue comercializada en 1992 en Laserdisc y VHS que restauró diecisiete minutos de metraje eliminado. Estas adiciones incluyen un segmento que muestra a la familia de Newt encontrando por primera vez la nave espacial abandonada en LV-426, Ripley se entera de que su hija murió durante los años que ella estuvo en hipersueño, una escena en el edificio de operaciones en la que los Marines usan armas de centinela contra los Aliens, y varias escenas de diálogo extendido entre Ripley y los Marines. Estas escenas habían sido eliminadas del estreno cinematográfico original ya que los representantes de 20th Century FOX pensaron que la película mostraba "demasiado nada" y pasaba una cantidad innecesaria de tiempo creando suspenso.

La mayor parte del metraje de la Edición Especial se vio por primera vez cuando la película hizo su debut televisivo en CBS en 1989, pero se agregaron dos secuencias adicionales sobre la transmisión de Burke a la colonia sobre el navío abandonado, y el posterior descubrimiento de la misma por parte de la familia Jorden del lanzamiento inicial en Laserdisc. Según James Cameron, los efectos visuales de la escena estaban incompletos, por lo que volvió con los hermanos Skotak y les pidió que terminaran las secuencias. Todas las versiones actualmente disponibles de la Edición especial contienen estas escenas.

La edición especial fue lanzada como parte de la caja de DVD The Alien Legacy en 1999 junto con Alien, Alien³ y Alien Resurrection. Tanto la versión cinematográfica como la edición especial fueron lanzadas nuevamente en 2003 como parte de la caja Alien Quadrilogy de DVDs junto con versiones similares de Alien, Alien³ y Alien Resurrection. El 6 de enero de 2004 se estrenó un DVD de dos discos "Special Collector's Edition" de Aliens, que contiene el mismo material que los dos discos Aliens en el set Alien Quadrilogy. El contenido adicional en estas versiones incluyó un comentario de audio para la edición especial con el director James Cameron, la productora Gale Hurd, artistas de efectos especiales y miembros del equipo. El segundo disco incluía características especiales relacionadas con la preproducción, producción y postproducción.

Interpretación y análisis[]

El filósofo Stephen Mulhall ha señalado que las cuatro películas de Alien representan una interpretación artística de las dificultades a las que se enfrenta la "voz" de la mujer para hacerse oír en una sociedad masculinista, ya que Ripley se encuentra continuamente con hombres que tratan de silenciarla y obligarla a someterse a sus deseos. Mulhall ve esto representado en varios eventos en Aliens, particularmente en la escena de la investigación en la que la explicación de Ripley por la muerte y destrucción del USCSS Nostromo, así como sus intentos de advertir a los miembros de la junta del peligro de los Aliens, son recibidos con desdén oficial. Sin embargo, Mulhall cree que la relación de Ripley con Hicks ilustra que Aliens "se dedica... a la posibilidad de modos de masculinidad que busquen no sofocar sino acomodar la voz femenina, y modos de feminidad que puedan reconocer e incorporar algo más de masculinidad que nuestras peores pesadillas".

La feminista Susan Faludi escribe sobre Ripley en Backlash que, "La ingeniera espacial de habla dura que salva a una niña huérfana en Aliens es retratada con simpatía, pero su obstinación también es maternal; está protegiendo a la niña, que la llama 'mamá' "de monstruos femeninos".

Varios académicos del cine, incluida Barbara Creed, han comentado sobre el simbolismo del color y la iluminación en la franquicia Alien, que contrarresta los entornos blancos y fuertemente iluminados (naves espaciales, oficinas corporativas) con entornos más oscuros, más sucios y 'corruptos' (nave alienígena abandonada, instalaciones industriales abandonadas). Estos toques negros contrastan o incluso intentan apoderarse de la pureza de los elementos blancos. Otros, como Kile M. Ortigo de la Universidad de Emory, coinciden con esta interpretación y señalan al USS Sulaco con su "interior blanco esterilizado" como representativo de este elemento en la segunda película de la franquicia.

Si bien algunos afirman que la forma del Sulaco se basó en un submarino, el diseño se ha descrito con mayor frecuencia como un 'arma en el espacio' que se asemeja a los rifles utilizados en la película. La autora Roz Kaveney calificó el primer plano de la nave viajando por el espacio como 'fetichista' y 'similar a un tiburón', "una imagen de fuerza brutal y eficiencia ingeniosa", mientras que el interior militarizado del Sulaco (diseñado por Ron Cobb) contrasta con el interior orgánico del Nostromo en la primera película (también diseñado por Cobb). David McIntee señaló el homenaje que la escena rinde a la gira de apertura a través del Nostromo en la película Alien.

El personaje androide Bishop ha sido objeto de análisis literario y filosófico como un androide ficticio de alto perfil que se ajusta a las Tres leyes de la robótica del autor de ciencia ficción Isaac Asimov y como modelo de una máquina compatible y potencialmente autoconsciente. Su interpretación ha sido estudiada por escritores de la University of Texas Press por sus implicaciones relacionadas con la forma en que los humanos lidian con la presencia de un "Otro", ya que Ripley los trata con miedo y sospecha y una forma de "racismo de alta tecnología y apartheid androide" está presente en toda la saga. Esto se ve como parte de una tendencia más amplia de tecnofobia en películas anteriores a la década 1990, con el papel de Bishop siendo particularmente significativo ya que demuestra su valía al final de la película, confundiendo así las expectativas de Ripley.

Curiosidades[]

Bill Paxton, Michael Biehn y Lance Henriksen habian actuado en la película anterior de James Cameron, The Terminator. Jenette Goldstein actuaria más tarde en la secuela, Terminator 2: Judgment Day.

Se habló de traer de vuelta a H. R. Giger para esta segunda película para colaborar con más trabajo de diseño, pero Cameron decidió no hacerlo porque solo había un diseño importante por hacer, el de la Reina Alien, del que Cameron ya había hecho algunos dibujos.

Los productores David Giler y Walter Hill estaban ansiosos por trabajar con James Cameron después de haber leído el guión de The Terminator. Cameron fue a una reunión con los dos productores y les presentó varias ideas, ninguna de las cuales fueron tan receptivas. Sin embargo, cuando se iba, mencionaron que estaban pensando en hacer una secuela de Alien, e inmediatamente se despertó el interés de Cameron. Cameron presentó un tratamiento de 40-50 páginas de lo que haría para una secuela de "Alien" que contenía muchas ideas para un tratamiento existente que había hecho para un guión llamado "Mother". A Giler y Hill les encantó el tratamiento de Cameron y le encargaron que escribiera un guión. Cameron recibió la buena noticia el mismo día que consiguió tareas de guionista para Rambo: First Blood Part II.

Todo el elenco que iba a interpretar a los Marines (con la excepción de Michael Biehn, que reemplazó a James Remar una semana después de la filmación) fueron entrenados por el Servicio Aéreo Especial (Special Air Service, la fuerza antiterrorista de élite de Gran Bretaña) durante dos semanas antes de filmar. También se les pidió que leyeran la novela Starship Troopers de Robert A. Heinlein. Sigourney Weaver, Paul Reiser y William Hope no participaron/asistieron a la capacitación porque el director James Cameron sintió que ayudaría a los actores a crear una sensación de desapego entre ellos tres y los Marines: los personajes que interpretaron estos tres actores eran todos ajenos al equipo; Ripley es una asesora civil de los Marines durante el viaje a LV-426, Burke está allí solo por razones financieras y Gorman es un teniente recién ascendido con menos experiencia que la mayoría de los Marines.

Notas[]

Gran parte de este contenido base fue tomado de Alien Anthology Wiki en inglés, escrito por varios miembros de esa comunidad.

Vídeos[]

ALIENS (1986) Retrospective - Review

La compleja producción detrás de ALIENS